{"title":"genre : Groove","description":"","products":[{"product_id":"sequences","title":"Séquences","description":"\u003cp\u003e♗\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLassée des tribulations décadentes de son « Odyssée » spatiale, Sa Majesté nous revient en ville, lascive, prête à séduire toute la cour et au delà.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVoilà un disque qui n’est voué qu’à être une séquence, une parenthèse, un exercice de style en attendant l’album - forgé de disco clinquante comme de douces mélopées scintillantes, un hommage au cinéma italien, aux films gore et à la musique érotique. « Séquences » et « Sultans des îles » sont deux hymnes à la toute puissante féminité d'une certaine Impératrice, dont le groupe cultive le mystère.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDepuis le succès du dernier EP, L'Impératrice a apposé quelques joyaux à sa couronne : Gaité Lyrique complète, playlists radio et tournée de 40 dates, gagnante du Prix Deezer-Adami, signature chez mıcroqlıma... Le joli mois de mai marquait son retour surprise en deux Boule Noire surprise vendues en quelques heures, qui témoignent de l'attente irrépressible entourant une nouvelle apparition de son Altesse.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOn la dit s'activant en studio à Ferber, sur les terres de Renaud Létang. Qui sait, peut-être sera-t-elle bientôt appelée à régner sur un premier album ?\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e« L'Impératrice fait souffler un peu de sang frais sur le paysage de la pop française » — i-D\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e« C'est chic. » — LCI\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e« L’Impératrice rend hommage au cinéma » — Modzik\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003eTracklisting\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e1. Sultans des îles\u003cbr\u003e2. Séquences\u003cbr\u003e3. Sultans des îles (instrumental)\u003cbr\u003e4. Séquences (instrumental)\u003c\/p\u003e","brand":"MICROQLIMA","offers":[{"title":"12inch","offer_id":14235183808565,"sku":"qlima010N","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/l_impe_ratrice_se_quences_maxi_single_cover_hd_3700_1_27a032d7-638b-4591-84c6-f1e33155e362.jpg?v=1566827078"},{"product_id":"l-odyssee","title":"Odyssée","description":"\u003cp\u003e« Cortège en partance vers des latitudes impudiques »\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSous la pop tendre et naïve d’ODYSSÉE se cachent les tribulations décadentes de Theodora, impératrice et courtisane byzantine réputée pour le charme de ses danses ensorcelantes. D’agitations tropicales en safari lunaire, elle emmène sa cour dans les transes d’une odyssée sensuelle, teintée de plaisirs organiques et de fièvre arc-en-ciel.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePuisant leurs inspirations dans l’héritage synthétique laissé par le Pop Model de Lio (« Agitations Tropicales ») ou le Moon Safari de Air (« La Lune ») en passant par l’incandescence organique de Sébastien Tellier (« Parfum Thérémine »), les thématiques d’ODYSSÉE s’écoutent avec l’indulgence qu’on réserve aux frasques d’une femme qui cherche les limites.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e« Odyssée de L’Impératrice est érotique et intergalactique. »\u003cbr\u003eFrance Inter\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e« Un peu de fraîcheur dans ce monde de brutes. »\u003cbr\u003eRadio Nova\u003c\/p\u003e","brand":"MICROQLIMA","offers":[{"title":"12inch","offer_id":40179412336725,"sku":"impe003V","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/impe003_ODYSSEE____POCHETTE_1000.jpg?v=1568031123"},{"product_id":"sfarot","title":"Sfarot","description":"\u003cp\u003eNew name on Antinote, all the way from Tel-Aviv ! \u003cbr\u003e Bass clarinet, children choirs and some dub vibes...\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003eTracklisting\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA Sfarot\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eB.1 Sfarot Dub\u003cbr\u003eB.2 Harabait\u003c\/p\u003e","brand":"ANTINOTE","offers":[{"title":"12inch","offer_id":40161371750485,"sku":"ATN034","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/atn034.jpg?v=1531931565"},{"product_id":"modonut-cd","title":"Modonut - CD","description":"Modonut - CD","brand":"BEATSQUEEZE RECORDS","offers":[{"title":"CD","offer_id":40161371258965,"sku":"KIFHH132CD","price":9.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/00mistermodo_uglymacbeer-modonutalbum.jpg?v=1613471124"},{"product_id":"heavy-listening","title":"Heavy Listening - CD","description":"\u003cp\u003eNow the making of good compilation tape is a very subtle art, many do's and don'ts.\u003cbr\u003e For the third time, Modo \u0026amp; Mac Beer deliver us what we can call a good compilation of samples as used by the golden hip hop makers.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\" AN INSTANT DIGGIN CLASSIC \"\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eStarcow Paris\u003c\/p\u003e","brand":"BEATSQUEEZE RECORDS","offers":[{"title":"CD","offer_id":40161370538069,"sku":"SFB01","price":9.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/sfb01.jpg?v=1531931554"},{"product_id":"white-skull-records","title":"Warm Days","description":"Warm Days","brand":"BEATSQUEEZE RECORDS","offers":[{"title":"12inch","offer_id":40161368703061,"sku":"WDEP01","price":9.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/r_7751711_1448531924_9480_png.jpg?v=1531931537"},{"product_id":"private","title":"Private Joy","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eAvec Private Joy, la jeune et talentueuse Chloé Martini alias Anna Zmikewska livre un EP à 4 pistes, dont le premier single «Get Enough» faisait déjà du bruit. \u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUne ballade R\u0026amp;B complexe avec une ligne de basse parfaitement adaptée à la voix d’Alyss.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e---------\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eWith Private Joy, the young and talented Chloé Martini a.k.a Anna Zmikewska delivers a 4-tracks EP, of which the first single «  Get Enough » already made some noise around.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e A complex R\u0026amp;B ballad with a bassline fitting Alyss’ voice perfectly. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Get Enough Featuring Alyss\u003cbr\u003e2. Unknown Featuring Shae Jacobs\u003cbr\u003e3. Volatile Dreams Featuring Azteka\u003cbr\u003e4. Our Time Featuring Peter Lyons\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"ROCHE MUSIQUE","offers":[{"title":"12inch","offer_id":40180914159701,"sku":"RM016","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/private_joy_new.jpg?v=1531931517"},{"product_id":"fonk","title":"Fonk Delight","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eUne musique à vivre, à ressentir, à écouter… Dès les premières notes de l'EP  Fonk Delight qui résonnent, Dabeull nous emmène dans son univers secret, au bord du funk, du disco \u0026amp; de la soul . Un monde magnifié par les voix de Holybrune et Micheal Tee!\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e---------\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eA music to be lived out, to be felt out, as much as to be listened out… As soon as the very first notes of the EP Fonk Delight resonate, Dabeull takes us into his own secret world, to the edge of funk, disco \u0026amp; soul. A world magnified by the voices of Holybrune and Micheal Tee!\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003eSIDE A\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003eA1. TR707 Featuring Holybrune\u003cbr\u003eA2. Give Me Your Heart Featuring Michael Tee\u003cbr\u003eA3. Movie Star Featuring Holybrune\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003eSIDE B\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003eB1. Don't Stop Featuring Michael Tee\u003cbr\u003eB2. NewOrder Featuring Holybrune\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"ROCHE MUSIQUE","offers":[{"title":"12inch","offer_id":40180914126933,"sku":"RM015","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/fonk_delight.jpg?v=1531990227"},{"product_id":"wave","title":".Wave","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cem\u003eDécouvrez  les 10 titres de .Wave, le premier  CD Various de chez Roche Musique avec les piliers du labels: Cézaire, Darius, FKJ et Kartell.\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eBasé à Paris, mais pensé à Tours, le label Roche Musique voit le jour en 2012 sous l'impulsion de Cézaire, artiste et label-manager. D'abord chroniqueur musical et organisateur de soirées, ce dernier prend naturellement le tournant de la création de label, s'entourant sur son passage de ses amis KARTELL et FKJ pour faire vivre sa passion pour les musiques électroniques. Influencé par les sonorités house, nu-disco et funk, Cézaire, aka Jean Janin s'entoure rapidement d'une garde de jeunes artistes talentueux et prometteurs, aux univers tous affirmés, pour constituer aujourd'hui, l'un des labels Parisiens de référence. De la house jusqu'au rnb, Roche Musique parvient vite à s'imposer comme la maison phare du renouveau house 'à la Française'. Ces mélanges subtils et ces combinaisons d'influences rendent rapidement le label unique, révélant un univers puissant et coloré, dont les racines sont définitivement du côté de la house et des musiques électroniques des années 90. Piloté par son fondateur, et accompagné de ses ambassadeurs KARTELL (\"Riviera EP\" 2012) et FKJ (\"Time For a Change EP \" 2013), Roche Musique se compose aujourd'hui d'un roaster dont la réputation n'est plus à faire. Rejoint en 2013 par CHEROKEE (\"Don't Matter Feat Darianna\" 2013) et KARMA KID (\"Like I'm on Fire EP\" 2013), puis en 2014 par DARIUS (\"Romance EP \" 2014) et ZIMMER (\"Sensify Me\" 2014), Roche Musique s'affirme aujourd'hui comme un pilier de la scène Française, alliant la force et l'univers singulier de chacun de ces membres, aux frontières de la culture club dont ils sont tous issus. Plus récemment, le label se targue de signatures éclectiques et solides comme JORDAN LEE (anciennement du groupe 'Love On The Beat), DABEULL (anciennement du collectif The Coolege) ainsi que PLAGE 84, place aussi à la relève et à ceux qui feront la musique de demain.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e---------\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eDiscover the 10 tracks of .Wave, the first Various vinyl from Roche Musique with among others Cézaire, Darius, FKJ and Kartell.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBased in Paris, but thought of in Tours, the Roche Musique label was born in 2012 under the impetus of Cézaire, artist and label-manager. First musical columnist and organizer of parties, the latter naturally takes the turning point in the creation of labels, surrounding himself with his friends KARTELL and FKJ to keep his passion for electronic music alive. Influenced by house, nu-disco and funk tones, Cézaire, aka Jean Janin quickly surrounded himself with a guard of young talented and promising artists, with universes all asserted, to constitute today, one of the Parisian labels of reference. From house to rnb, Roche Musique quickly succeeds in establishing itself as the flagship house of the French-style house revival. These subtle mixes and combinations of influences quickly make the label unique, revealing a powerful and colorful universe, whose roots are definitely on the side of house and electronic music of the 90s. Led by its founder, and accompanied by its ambassadors KARTELL (\"Riviera EP\" 2012) and FKJ (\"Time For a Change EP\" 2013), Roche Musique today consists of a roaster whose reputation is well established. Joined in 2013 by CHEROKEE (\"Don't Matter Feat Darianna\" 2013) and KARMA KID (\"Like I'm on Fire EP\" 2013), then in 2014 by DARIUS (\"Romance EP\" 2014) and ZIMMER (\"Sensify Me \"2014), Roche Musique today asserts itself as a pillar of the French scene, combining the strength and the singular universe of each of these members, at the borders of the club culture from which they all come. More recently, the label boasts eclectic and solid signatures such as JORDAN LEE (formerly of the group 'Love On The Beat), DABEULL (formerly of the collective The Coolege) as well as PLAGE 84, also places the next generation and those who will do the music of tomorrow.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e1.Darius,French Kiwi Juice-Ô\u003cbr\u003e2.Le Crayon-On \u0026amp; On\u003cbr\u003e3.Dabeull,Cézaize-16h30\u003cbr\u003e4.Cézaire,FKJ-Iceberg Slim\u003cbr\u003e5.Kartell-La Jeunesse Retrouvée\u003cbr\u003e6.Le Crayon-What I Do\u003cbr\u003e7.Zimmer-Galapagos\u003cbr\u003e8.Plage 84-A Night With Her\u003cbr\u003e9.Vanilla-Shutter Bugg\u003cbr\u003e10.Cool Cake-Sunny Day\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"ROCHE MUSIQUE","offers":[{"title":"CD","offer_id":40180914061397,"sku":"RM020","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/rm.wave.jpg?v=1531989626"},{"product_id":"take-off","title":"Take Off","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eAlors que l’opus précédent montrait déjà l’échelle de virtuosité du Tourangeau, ce nouveau maxi \"\u003cb\u003eTake Off\" \u003c\/b\u003eéclaire sa capacité à mettre en valeur le talent de l’autre.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn collaboration avec Madelyn Grant, Jordan Rakei ou Damon Trueitt, FKJ réussit à exprimer sa propre musique à travers la voix d'artistes accomplis.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e---------\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eWhile the previous opus already showed the Tourangeau’s scale of virtuosity, this new maxi \"\u003cb\u003eTake Off\"\u003c\/b\u003e enlightens his capability to showcase the other’s talent.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCollaborating with Madelyn Grant, Jordan Rakei, or Damon Trueitt, FKJ succeeds in expressing his own music through the voices of accomplished artists.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSIDE A\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003eA1. Waiting Featuring Madelyn Grant\u003cbr\u003eA2. Higher In Love Featuring Damon Treitt\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSIDE B\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003eB1. Learn To Fly Featuring Jordan Rakei\u003cbr\u003eB2. Open The Door\u003c\/p\u003e","brand":"ROCHE MUSIQUE","offers":[{"title":"12inch","offer_id":40180914028629,"sku":"RM011","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/rm011.jpg?v=1531993784"},{"product_id":"tendergames","title":"Tender Games","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cdiv class=\"tlid-input input\"\u003e\n\u003cdiv class=\"source-wrap\"\u003e\n\u003cdiv class=\"input-full-height-wrapper tlid-input-full-height-wrapper\"\u003e\n\u003cdiv class=\"source-input\"\u003e\n\u003cdiv class=\"source-footer-wrap source-or-target-footer\"\u003e\n\u003cdiv class=\"character-count tlid-character-count\"\u003e\n\u003cdiv class=\"cc-ctr normal\"\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eAprès le succès de «Sapphire», le nouvel EP de Kartell, Tender Games, initialement sorti en numérique le 1er juin 2015, sortira en version vinyle sur Roche Musique.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"source-footer\"\u003e\n\u003cdiv class=\"speech-wrap source-or-target-footer-button left-positioned\"\u003e\n\u003cdiv id=\"gt-speech\" class=\"speech-button goog-toolbar-button\" aria-label=\"Activer la saisie vocale\" data-tooltip-align=\"t,c\" aria-pressed=\"false\" role=\"button\" aria-disabled=\"false\" data-tooltip=\"Activer la saisie vocale\" tabindex=\"0\"\u003e\u003cspan class=\"jfk-button-img\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"tlid-results-container results-container\"\u003e\n\u003cdiv class=\"tlid-result result-dict-wrapper\"\u003e\n\u003cdiv class=\"result tlid-copy-target\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-wrap tlid-copy-target\"\u003e\n\u003cdiv class=\"result-shield-container tlid-copy-target\" tabindex=\"0\"\u003e\u003cspan class=\"tlid-translation translation\" lang=\"fr\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan title=\"\" class=\"\"\u003eLe dernier album de Kartell, construit autour de 6 pistes, est une combinaison de l'amour durable de Kartell pour Chill Wave, R'n'B et House.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan title=\"\" class=\"\"\u003eTender Games s'ouvre avec une variété mystique et se dirige rapidement vers un R'n'B plus léger avec la grande addition vocale de J-Rican et Tom Bailey.\u003c\/span\u003e \u003cspan title=\"\" class=\"\"\u003ePuis, en face B, les 3 derniers morceaux se concentrent sur le devoir de la piste de danse, conçu pour les clubs tout en conservant une douce sensibilité.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cstrong\u003e---------\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eAfter the success of «\u003cspan class=\"s1\"\u003eSapphire\u003c\/span\u003e», Kartell’s new EP, \u003cspan class=\"s1\"\u003eTender Games\u003c\/span\u003e, originally out in digital on June 1st 2015, is to be released in vinyl version on Roche Musique. \u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eKartell’s last record, built around 6 tracks, is a combination of Kartell long lasting love for Chill wave, \u003cspan\u003eR’n’B and House.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eTender Games is opening with a mystical strain and quickly heading to a more lightmood R’n’B with the great vocal addition of J-Rican and Tom Bailey. Then as a B-side, the 3 latest tracks are focusing on dance floor duty, shaped for the clubs while maintaining a soft sensibility.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cstrong\u003eSIDE A\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eA1. Aura\u003cbr\u003eA2. Failing\u003cbr\u003eA3. All I have\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cstrong\u003eSIDE B\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eB1. All Night\u003cbr\u003eB2. Attracted\u003cbr\u003eB3. Mood\u003c\/p\u003e","brand":"ROCHE MUSIQUE","offers":[{"title":"12inch","offer_id":40180913995861,"sku":"RM019","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/rm019.png?v=1531993891"},{"product_id":"freefallin","title":"Freefallin' Dreams","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eA la fin de cette année 2015, Saje a choisi le label Roche Musique pour son premier EP Freefallin Dreams.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFièvre enivrante, Saje nous emmène dans un espace hors du temps où tout se déroule avec précision et sensualité. Toujours à la recherche de nouvelles ambiances, leur capacité à créer des vibrations uniques et à trouver des sons qui nous emportent, impressionnent. De Freefallin Dreams à Rasberry en passant par Our Story, alors que nous l'écoutons, l'EP se sent comme une promenade mélancolique à travers les froides nuits d'hiver. Il se termine enfin par deux beaux remixes, le premier de Katuchat dans son propre style minimaliste et aérien. Le second, par l'un des piliers du label Roche Musique, Kartell, qui nous emmène vers des rythmes plus swinguants et plus intenses.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e---------\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eAt the end of this year 2015, \u003cspan class=\"s1\"\u003eSaje \u003c\/span\u003ehas chosen the label \u003cspan class=\"s1\"\u003eRoche Musique \u003c\/span\u003efor their first EP Freefallin Dreams.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e As an intoxicating fever, Saje takes us on a timeless space where everything unfolds with \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eprecision and sensuality. Always in the quest of new atmospheres their ability to create unique vibes and \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eto find sounds that take us away, impress. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eFrom \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eFreefallin Dreams\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eto \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eRasberry\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epassing by \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eOur Story\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, as we listen to it, the EP feels like a \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003emelancholic walk through the cold wintery nights. It finally ends with two beautiful remixes, the first \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eone by \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eKatuchat\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ein his own minimalist and aerial style. The second one, by one of the mainstay of the \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003elabel Roche Musique, \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eKartell\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, who takes us toward more swinging and intense rythmes.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003eTracklist:\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSIDE A\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eA1. Freefallin' Dreams\u003cbr\u003eA2. Our Story\u003cbr\u003eA3. Raspberry\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSIDE B\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eB1. \u003cspan\u003eFreefallin' Dreams (Remix Katuchat)\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eB2. Our Story (Remix Kartell)\u003c\/p\u003e","brand":"ROCHE MUSIQUE","offers":[{"title":"12inch","offer_id":40180913963093,"sku":"RM025","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/rm025.jpg?v=1531990278"},{"product_id":"dune-crayon","title":"Duñe \u0026 Crayon","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eDuñe x Crayon s'ouvre sur les rythmes swinguants de «I Can’t», poursuit avec les notes obsessionnelles de «Blue Window », la torpeur de« Lazy »pour clore« So Bad », une délicieuse complainte. \u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCet EP met en scène une métaphore de rupture, douloureuse mais somptueuse, nous offrant une sortie cathartique\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e---------\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eDuñe x Crayon opens on the swinging rythms of « I Can’t », goes on with the obsessive notes of « Blue Window », the torpor of « Lazy » to close on « So Bad » , a delightful lament.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e This Ep stages a break up metaphor, painful but sumptuous, offering us a cathartic release\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. I Can't\u003cbr\u003e2. Blue Window\u003cbr\u003e3. Lazy\u003cbr\u003e4. So bad\u003c\/p\u003e","brand":"ROCHE MUSIQUE","offers":[{"title":"12inch","offer_id":40180913864789,"sku":"RM028","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/sans_titre_1.jpg?v=1531989839"},{"product_id":"seize-the-day","title":"Seize the Day","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eOde à la quête du bonheur, Seize the Day vous délaisse de la pression du quotidien et suspend le temps tout au long des 5 tracks.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUne idée omniprésente que l’on retrouvera dans le single Life in Slow Mo en featuring avec Crenoka. Cézaire nous embarque à travers un voyage intemporel et fantasque avec pour toile de fond le pourpre, qu’il décline dans un vibrant hommage à Prince avec le titre Purple Night. Hommage qui se poursuit sur I Realize, ballade mélancolique qui nous transporte dans nos souvenirs les plus lointains. Give Me Your Love referme cette parenthèse sur une véritable déclaration d'amour aux femmes et la place qu'elles tiennent dans sa vie, celles qui l’ont guidés dans ses choix et ses objectifs.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e---------\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eOde to the quest for happiness, seize the day gives up the pressure of everyday life and suspend time throughout the 5 titles.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA ubiquitous idea that can be found in the single Life in Slow Mo with Crenoka. Cézaire takes us on a timeless and whimsical journey with purple as a backdrop, declined in a vibrant tribute to Prince with the title Purple Night. A tribute that continues on I Réalise, a melancholic ballad that transports us to our most distant memories. Give Me Your Love closes this parenthesis on a true declaration of love to the women and instead who hold in life, those who are guided in its choices and its objectives.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSIDE A\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eA1. Life In Slow Mo Featuring Crenoka\u003cbr\u003eA2. Don't Give Up\u003cbr\u003eA3. Purple Night\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSIDE B\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eB1. Realize\u003cbr\u003eB2. Give Me Your Love Featuring JJ\u003c\/p\u003e","brand":"ROCHE MUSIQUE","offers":[{"title":"12inch","offer_id":40180913832021,"sku":"RM031","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/seizetheday_def_1400x1400_cacaa8fc-86ea-4faf-9429-ca21b148c402.jpg?v=1531931514"},{"product_id":"fkj-v","title":"French Kiwi Juice","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan id=\"s2_1\" onmouseout=\"highlightS(1, 1, 'unhighlightS', 'white'); this.style.backgroundColor = 'white'\" onmouseover=\"highlightS(1, 1, 'highlightS', '#dbdff3'); this.style.backgroundColor = '#dbdff3'\"\u003eMulti - instrumentiste à l’élégance rare, FKJ dévoile son premier album French Kiwi Juice, et nous invite dans son monde.\u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan id=\"s2_1\" onmouseout=\"highlightS(1, 1, 'unhighlightS', 'white'); this.style.backgroundColor = 'white'\" onmouseover=\"highlightS(1, 1, 'highlightS', '#dbdff3'); this.style.backgroundColor = '#dbdff3'\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan id=\"s2_1\" onmouseout=\"highlightS(1, 1, 'unhighlightS', 'white'); this.style.backgroundColor = 'white'\" onmouseover=\"highlightS(1, 1, 'highlightS', '#dbdff3'); this.style.backgroundColor = '#dbdff3'\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan id=\"s2_2\" onmouseout=\"highlightS(2, 1, 'unhighlightS', 'white'); this.style.backgroundColor = 'white'\" onmouseover=\"highlightS(2, 1, 'highlightS', '#dbdff3'); this.style.backgroundColor = '#dbdff3'\"\u003eHommage à ses idoles, affirmation de la maturité musicale, FKJ passe du Jazz à la Soul, avec sa touche électronique qui rend sa patte incomparable.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan id=\"s2_3\" onmouseout=\"highlightS(3, 1, 'unhighlightS', 'white'); this.style.backgroundColor = 'white'\" onmouseover=\"highlightS(3, 1, 'highlightS', '#dbdff3'); this.style.backgroundColor = '#dbdff3'\"\u003eUn univers chaleureux, rassurant et sensuel.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan id=\"s2_4\" onmouseout=\"highlightS(4, 1, 'unhighlightS', 'white'); this.style.backgroundColor = 'white'\" onmouseover=\"highlightS(4, 1, 'highlightS', '#dbdff3'); this.style.backgroundColor = '#dbdff3'\"\u003eQuestions de ses enfants (Pourquoi y a-t-il des frontières), ses joies (Blessed \u0026amp; Joy), ses voyages (Go Back Home \u0026amp; Canggu), le Franco-Néo-Zélandais se livre dans un album intime et profond, avec la musique comme langage universel.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan id=\"s2_5\" onmouseout=\"highlightS(5, 1, 'unhighlightS', 'white'); this.style.backgroundColor = 'white'\" onmouseover=\"highlightS(5, 1, 'highlightS', '#dbdff3'); this.style.backgroundColor = '#dbdff3'\"\u003eUn opus à conseiller aux passionnés, voyageurs, rêveurs...\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"ROCHE MUSIQUE","offers":[{"title":"2LP","offer_id":40180913700949,"sku":"RM039LP","price":23.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/pochette_12inch_gatefold_trait_de_coupe_fkj.png?v=1533807537"},{"product_id":"flee","title":"Flee","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eCrayon dévoile \"Flee\", son dernier EP disponible sur Roche Musique.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eAnimé par le désir de produire sa propre musique, comme les artistes qui l'ont influencé, il s'est appuyé sur son imagination débordante et développe rapidement sa propre esthétique.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe la même façon qu'il l'a fait en tant que designer, Crayon transcrit des images mentales à travers une musique suave, paradisiaque et mélancolique.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e---------\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eCrayon unveil \"Flee\", his last EP available on Roche Musique.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eAnimated by the desire to produce his own music, as the artists who have influenced him, he has relied on his abundant imagination and quickly develops his own aesthetic.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eThe same way he did as a designer, Crayon transcribes mental images through a suave, heavenly and melancholic music.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSIDE A\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eA1. Dorian's Dream\u003cbr\u003eA2. Flee Featuring Ann Shirley\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSIDE B\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eB1. Bones\u003cbr\u003eB2. Forgetting Myself\u003c\/p\u003e","brand":"ROCHE MUSIQUE","offers":[{"title":"12inch","offer_id":40180913635413,"sku":"RM032","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/flee.jpg?v=1531931512"},{"product_id":"post-blue","title":"Post Blue","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eToujours animé par sa recherche d'équilibre, Crayon livre ici son travail le plus personnel.«Post Blue» présente une âme numérique, à la fois contemplative et entraînante, où se mêlent sons acoustiques et électroniques.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCe goût du paradoxe est essentiel dès le départ et persiste tout au long de l'EP. On se sent à la fois détendu et angoissé, optimiste et mélancolique.Créativement, l'approche est, à nouveau, à la fois instinctive et résolue. L'instrumentation est pensée comme un groupe traditionnel, mais jamais au détriment des possibilités couvertes par les technologies actuelles.\u003cbr\u003eAu-delà du travail d'introspection, le compositeur parisien explore de nouveaux horizons sonores et émotionnels à travers une histoire d'amour, banale, mais néanmoins riche et complexe.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eAlways driven by his search for balance, Crayon delivers here his most personal work.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003e«Post Blue» presents a digital soul, both contemplative and rousing, where acoustic and electronic sounds mingle.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThis taste of paradox is essential from the beginning and remains throughout all the EP. One feels at once relaxed and anguished, optimistic and melancholic.Creatively, the approach is, again, both instinctive and purposeful. The instrumentation is thought like a traditional group, but never to the detriment of the possibilities covered by current technologies.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBeyond the work of introspection, the Parisian composer explores new sound and emotional horizons throughout a love story, banal, but nevertheless rich and complex.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSIDE A\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eA1. Pink Featuring Lossopardo\u003cbr\u003eA2. Faith Featuring Gracy Hopkins\u003cbr\u003eA3. After The Tone Featuring Lossopardo\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSIDE B\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eB1. Home Featuring Malia Lynn\u003cbr\u003eB2. Post Blue\u003cbr\u003eB3. I Came To Let You Know That I'm Leaving\u003c\/p\u003e","brand":"ROCHE MUSIQUE","offers":[{"title":"12inch","offer_id":40180913471573,"sku":"RM045","price":14.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/post_blue.png?v=1531931510"},{"product_id":"dx7-slave","title":"DX7 \/ Slave","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eAvec son Ep « Fonk Delight », sorti en Septembre 2014 sur Roche Musique, il signe un réél retour aux sources de l’ingénierie du son des 80’s, qui n’a pas manqué de ravir les puristes jusqu'à un public plus large. Découvrez maintenant DX7\/Slave et ses 2 track légendaires.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCyclomoteur, verres à cocktail, chemise à fleur et moustache, Dabeull est un personnage. Musicien et artiste accompli, mais aussi et surtout un enfant du funk et de la disco, il s’est bâti un sacré univers.\u003cbr\u003e Moitié du duo Donovans, dans lequel il a fait ses preuves, David Said évolue maintenant en solo et surprend avec ses notes Funk puissantes et colorées.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e---------\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eWith his Ep \"Fonk Delight\", released in September 2014 on Roche Musique, he signs a real return to the sources of 80's sound engineering, which did not fail to delight purists to a wider audience. Discover now DX7 \/ Slave and its 2 legendary tracks.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMoped, cocktail glasses, flower shirt and mustache, Dabeull is a character. An accomplished musician and artist, but also and above all a child of funk and disco, he has built himself a sacred universe.\u003cbr\u003eHalf of the Donovans duo, in which he has proven himself, David Said is now playing solo and surprises with his powerful and colorful Funk notes.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSIDE A\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eA1. DX7 Featuring Holybrune\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSIDE B\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eB1. Slave Featuring Rude June\u003c\/p\u003e","brand":"ROCHE MUSIQUE","offers":[{"title":"7inch","offer_id":40180913406037,"sku":"RMDAB7-K","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/artworks_000147639655_ei7mk6_t500x500.jpg?v=1531931509"},{"product_id":"wave-ii","title":".Wave II","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003e.WAVE II se dévoile à travers 16 titres produits par les artistes et proches du label, FKJ, Darius, Kartell, Dabeull, Cézaire, Crayon, Zimmer ou encore Duñe, Plage 84... autant d’artistes qui forgent l’orchestre collectif Roche Musique.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eUne compilation c’est une aire de famille, une histoire où l’on raconte nos ressemblances et nos différences. Plus de deux ans après la sortie de .WAVE le label s’est agrandi, les nouvelles rencontres ont fait naitre une couleur musicale toujours plus riche d’influences diverses.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e Singulière et éclectique cette seconde compilation est composée entièrement de morceaux exclusifs, des musiques pointilleuses faites toujours dans le soin du détail.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e---------\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003e.WAVE II is revealed through 16 titles produced by the artists and close to the label, FKJ, Darius, Kartell, Dabeull, Cézaire, Crayon, Zimmer or Duñe, Plage 84 ... so many artists who forge the collective orchestra Roche Musique.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA compilation is a family area, a story where we tell our similarities and our differences. More than two years after the release of .WAVE the label has grown, the new meetings have given birth to a musical color that is always richer with diverse influences.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eSingular and eclectic this second compilation is composed entirely of exclusive pieces, meticulous music always made with attention to detail.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSIDE A\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eA1. FKJ - TUI\u003cbr\u003eA2. Dabeull x Jordan Lee - Don’t Forget It \u003cbr\u003eA3. Crayon x Kartell - Scarlett’s Joint \u003cbr\u003eA4. Cezaire x Katuchat - Paradis (ft. Nori) \u003cbr\u003eA5. Dune x Twenty9 - Myself \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSIDE B\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eB1. Darius - Ouh \u003cbr\u003eB2. Kartell - Leste \u003cbr\u003eB3. Maydien - Is It real \u003cbr\u003eB4. Katuchat - Brain Down\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSIDE C\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eC1. Zimmer - Eyja\u003cbr\u003eC2. Plage 84 - Paris 5AM \u003cbr\u003eC3. Dabeull - Ride (ft. Holybrune)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSIDE D\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eD1. Wantigga - James Davis \u003cbr\u003eD2. Glasses - Alien Contact \u003cbr\u003eD3. Tommy Jacob - 11.11 (ft. Yellam)\u003cbr\u003eD4. Pyramid W.I.YM \u003c\/p\u003e","brand":"ROCHE MUSIQUE","offers":[{"title":"2LP","offer_id":40180913373269,"sku":"RM048","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/cover_recto_clair_50_logo.jpg?v=1547128954"},{"product_id":"kangaba","title":"Kangaba","description":"\u003cp\u003eCinq ans aorès leur première rencontre, Lansine Kouyaté et David Neerman s’inventent un futur radieux avec Kangaba, leur premier album (enregistré avec une section rythmique), sorti à l’été 2008. Kangaba est le nom de l’ancienne capitale mandingue, visitée comme en rêve, au terme d’un périple déboussolé qui serait passé par New York et la Jamaïque. Très bien reçu par la critique, le disque permet au duo de beaucoup tourner et, grâce à la scène, d’affermir ses muscles, d’enrichir son propos, de découvrir de nouvelles énergies.\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"CD","offer_id":40180913078357,"sku":"NOF12","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/kouyate-neerman-kangaba.jpg?v=1532099346"},{"product_id":"gagner-largent-francais","title":"Gagner l'argent français","description":"\u003cp\u003eC'est au cours de la tournée mondiale de l'album Red Earth (a Malian journey) de Dee Dee Bridgewater que Mamani Keita conçoit les chansons de Gagner l'Argent Français, que va finaliser avec elle le guitariste Djeli Moussa Kouyaté. Les titres faisant ensuite l'objet d'un minutieux montage sonore où s'exerce l'imagination poétique de Nicolas Repac. Certains présentent une assise rock (Sinikan, Gagner l'Argent Français) avec tapis de guitares et rythmique binaire. D'autres nous font pénétrer dans la ronde hypnotique du dub (Massigui) ou la percutante paraphrase de l'afro beat (Konia).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes instruments traditionnels mandingues, -ngoni, kora, monocorde-, viennent à la rencontre de samples et de programmations mondialisées, clarinette klezmer, luth chinois, cordes classiques. Au final ce pourrait être un de ces jardins exotiques où les magnolias font de l'ombre aux fougères, où le cactus emmerde le rhododendron, où la confusion règne. Ce n'est qu'harmonie, respect et aventure avec des perspectives qui se déplacent à mesure que les morceaux progressent, des ponts suspendus qui font passer d'un monde à l'autre sans à coups, de la savane à une merveilleuse brocante de sons, d'un chant de village à une vieille rengaine année 30. \u003cbr\u003e C'est dans cet environnement étonnant, audacieux, libre de toute orthodoxie, mais pourtant très cohérent que Mamani Keita affirme fièrement, farouchement, une indépendance qu'elle a chèrement acquise. Qu'elle parle de sa vie, de ses déboires, de ses victoires, qu'elle distribue les sagesses comme l'aïeule et les romances comme la jeune fille allant cherchant l'eau du puits.\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"CD","offer_id":40180912947285,"sku":"NOF17","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/mamani-keita-gagner-l-argent-francais_-_copie.jpg?v=1532100143"},{"product_id":"encounter","title":"Encounter","description":"\u003cp\u003eLa vie est faite de rencontres et de choix. Disque de jazz, sur un label qui n’est pas spécifiquement dédié à cette musique, « Encounter » est précisément le résultat d’une rencontre entre le label No Format ! et Misja FitzGerald Michel, en même temps qu’un choix commun : pas de frontières, mais des convictions. Désir mutuel que la musique proposée soit prise pour ce qu’elle est et non pour sa vertu à respecter les codes. \u003cbr\u003e La culture musicale de Misja FitzGerald Michel déborde le champ du jazz et la filiation musicale avec le guitariste Jim Hall, maître aussi discret qu’unanimement respecté. Elle s’étend aussi bien à Bach et sa Chaconne pour violon seul – d’où sans doute son goût pour les thèmes joués en solo -, qu’à Jimi Hendrix. Guitariste de jazz, il est avant tout un musicien en liberté.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMisja FitzGerald Michel creuse ainsi son sillon avec constance depuis des années et plusieurs disques. Il navigue, sûr de son cap, sachant s’adapter aux éléments. Là, le calme d’une ballade jouée avec une sonorité ferme et claire (Central Park West, de John Coltrane, ou son propre Mirage). Ici, les angles aigus de la Lonely Woman d’Ornette Coleman qu’il nous livre comme une eau-forte toute d’énergie et d’acidité. Ailleurs, l’échappée belle, fendant les vagues du Limbo de Wayne Shorter, dont les compositions marient complexité et naturel, ou affrontant, seul à la barre, la mer démontée du Countdown de John Coltrane. Misja FitzGerald Michel prend des risques comme l’on prend ses responsabilités.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGuitare électrique ou acoustique, guitare à douze cordes, mais aussi format allant du solo au quartette, en passant par le trio, les choix respirent la maturité et l’énergie, l’écoute et l’entente. Devenu l’un des meilleurs contrebassistes de la scène actuelle du jazz, Drew Gress apporte solidité, densité et intensité. En entendant l’interaction avec le guitariste, qui devinerait que le batteur Jochen Rueckert, certes déjà rodé aux côtés de Drew Gress, rencontrait pour la première fois Misja FitzGerald Michel ?\u003cbr\u003e Quant à leur invité, Ravi Coltrane, il s’intègre avec une ferme élégance, apportant une dimension nouvelle à la cohérence du trio sur les deux morceaux où il est invité. Se chercher, se trouver. Que l’on soit seul ou plusieurs, c’est toujours ce dont il s’agit avec l'improvisation.\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"CD","offer_id":40180912914517,"sku":"NOF05","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/encounter.png?v=1531931506"},{"product_id":"noirlac","title":"Noirlac","description":"\u003cp\u003eUne abbaye pour nous tout seuls, la nuit. \u003cbr\u003e Seuls, enfin. \u003cbr\u003e Si l'on excepte quelques familles de chauves-souris en phase de sommeil paradoxal.\u003cbr\u003e Est-ce l'abbaye qui est venue habiter notre musique ou l'inverse?\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eToujours est-il que, partis à Noirlac dans le but d'y faire quelques essais en duo, ses pierres nous ont soufflé l'idée qu'il fallait garder une trace de notre passage et la partager. \u003cbr\u003e La voici.\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"CD","offer_id":40180912816213,"sku":"NOFBS02","price":5.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/noirlac_kouyate_neerman_937580349_l.jpg?v=1531931505"},{"product_id":"origin-of-stars","title":"Origin of stars","description":"\u003cp\u003eCette collection d’instants précieux, qui sonde l’origine des étoiles, met en lumière les qualités intemporelles de la musique de Kyrie Kristmanson. Son inspiration semble remonter du fond des âges pour atteindre le futur, mais se cristallise avec aplomb ici et maintenant.\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"CD","offer_id":40180912783445,"sku":"NOF15","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/KyrieKristmanson-OriginofStars.jpg?v=1532098404"},{"product_id":"instant-project","title":"Instant Project","description":"\u003cp\u003eUne série de rencontres improvisées, filmées en une prise unique, entre le didgeridoo et une constellation de musiciens d'aujourd'hui, de toutes cultures et générations. Entre installation conceptuelle et improvisation libre, Instant Project provoque la rencontre et ouvre de nouveaux horizons.\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"DVD","offer_id":40180912619605,"sku":"NOF07","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/07_instant_project.jpg?v=1531931504"},{"product_id":"no-format-meets-manjul","title":"No Format meets Manjul","description":"\u003cp\u003eLe producteur Manjul revisite à l'aide d'une sauce dub bien à lui les titres 'Doussou' de Mamani Keita et 'Kalo Die' de Kouyate-Neerman.\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"7inch","offer_id":40180912488533,"sku":"NOF17S","price":7.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/17bis_mamani_remixes_1.jpg?v=1531931503"},{"product_id":"mother-time","title":"Mother Time","description":"\u003cp\u003eLe lendemain d'un concert acoustique dans les Cévennes où Piers Faccini avait invité Blick Bassy, les deux musiciens se sont retrouvés pour une session de quelques heures dans l'église romane de Conqueyrac. Le challenge étant d'écrire un nouveau morceau dans le peu de temps qu'ils avaient, ils ont composé et enregistré 'Mother Time' ainsi qu'une reprise d'un traditionnel de Country Blues du Mississippi, 'Make me down a pallet on your floor' auquel Blick Bassy a rajouté un texte en Bassa, sa langue natale camerounaise.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEnregistré en une prise tout en conservant la couleur unique de l'acoustique de la chapelle, ce 45 tours en édition spéciale est une co production entre Beating Drum et No Format.\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"7inch","offer_id":40180912455765,"sku":"AD4247LP","price":7.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/mother_time_blick_bassy_piers_faccini.jpg?v=1531931502"},{"product_id":"modo-aviao","title":"Modo Avião","description":"\u003cp\u003eWelcome aboard. Pour son nouvel album, Lucas Santtana nous embarque dans une fiction sonore, au coeur de ses intimes convictions.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUne histoire en forme d’étrange trip qui interpelle la société de surconsommation ultra-connectée. Comme une invitation au rêve, seule frontière encore préservée du capitalisme 3.0 qui s’immisce dans les moindres recoins de notre quotidien.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFermez les yeux, ouvrez grand les oreilles, déconnectez le temps d’une pause, sans pose.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMode Avion.\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"LP","offer_id":40180912357461,"sku":"NOF38LP","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/1007434701.jpg?v=1561556217"},{"product_id":"bondeko","title":"Bondeko","description":"\u003cp\u003eEn 2004 le trio composé du Martiniquais Gérald Toto, du Camerounais Richard Bona et du Congolais Lokua Kanza sortent Totobonalokua leur premier album sur No Format ! et l'un des trois albums fondateurs du label.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eReprenant le dialogue là ou ils l'avaient laissé les trois amis, non seuleument évitent le piège de la redite mais signent avec \"Bondeko\" une oeuvre précieuse et nécéssaire distilant, comme en contrebande une merveilleuse contre proposition en acte aux crispations identitaires d'une société morcelé... Retrouvant comme par magie la grâce du premier disque, qu'on pensait impossible à rééditer tant cette rencontre originelle avait su faire surgir de l'instant une musique de matin du monde, le trio pousse peut être plus loin la dialectique de \"l'un et du multiple\". Il invente une musique sur le fil, comme en dérive permanente, s'émancipant définitivement de toute notion de genre, d'esthétique ou de format préétablis.\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"LP","offer_id":40180912324693,"sku":"NOF39LP","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/0.20812900_201510155384.jpg?v=1533723250"},{"product_id":"artwork-in-progress","title":"Artwork In Progress","description":"\u003cp\u003eObjet audio-visuel comprenant :\u003cbr\u003e - un livre de 80 pages présentant l'univers graphique du label Nø Førmat!, auquel ont contribué librement tous les illustrateurs, peintres, photographes et réalisateurs qui nous ont accompagnés au cours des 7 premières années d'activité du label \u003cbr\u003e - un CD-compilation d'inédits et de musiques récemment publiées par NØ FØRMAT!\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"CD","offer_id":40180912291925,"sku":"Audiovisu01","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/artwork_in_progress_2_1.jpg?v=1531931496"},{"product_id":"mogoya","title":"Mogoya","description":"\u003cp\u003eMogoya, premier album d'Oumou Sangaré depuis 2009, marque son grand retour à la chanson. Oumou y parle de ce qu'elle connaît le mieux, à savoir les rapports humains (Mogoya peut se traduire par « les relations humaines aujourd'hui »). Oumou explique les problèmes spécifiques que rencontre la femme africaine au quotidien, les rapports souvent difficiles qu'elle entretient avec le monde des hommes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e« Quand j'ai débuté ma carrière je n'avais qu'une idée en tête : venger ma mère» nous dit celle qui aujourd'hui dans Minata Waraba (Aminata la lionne) rend un bouleversant hommage à cette mère ayant montré face aux épreuves un courage exemplaire dont la fille s'est toujours inspiré. Or après avoir subi des blessures d'enfance parmi les plus cruelles - l'abandon du père, l'extrême misère - Oumou doit aujourd'hui se protéger des maux que la notoriété lui attire : la jalousie, la calomnie, l'ingratitude, la trahison. Autant d'atteintes dont Mogoya exprime le dépassement par la musique, notamment sur des chansons telles que Bena Bena et Kounkoun où elle invite à ne pas sombrer dans le ressentiment. Dans Yere Faga, elle aborde avec une impressionnante franchise l'un des fléaux que connaît la société malienne moderne, le suicide. Faisant référence aux nombreuses calomnies qui l'ont prise pour cible ces dernières années, elle donne en exemple sa volonté à ne jamais s'avouer vaincue. Parce qu'elle a du dès son plus jeune âge assumer des responsabilités au sein d'une famille abandonnée par son chef, elle est en mesure de dispenser des conseils de grande soeur. Comme sur Kamelemba où elle prévient les jeunes filles de la fourberie de certains garçons dans une partie du monde où le phénomène des maternités précoces est dramatique.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSi le nom d'Oumou Sangaré demeure associé à la remise en cause de coutumes ancestrales, telles que la polygamie et l'excision, il peut l'être également, avec les chansons Mali Niale, Djoukourou et Fadjamou, à la promotion de certaines valeurs dites traditionnelles. Dans la première, elle exalte les forces vives de son pays, le Mali, qui tente de se relever d'une crise multiple. Dans la seconde, elle expose cette idée élémentaire qu' « on a toujours besoin d'un plus petit que soi. » Enfin dans la troisième, elle vante les mérites de l'appartenance, ethnique ou dynastique, dans une société édifiée sur l'interdépendance entre groupes et familles. En cela Mogoya équivaut au parachèvement d'une conquête, celui d'un équilibre personnel pour cette battante qui donne l'exemple après s'être tracé une voie royale en dépit des préjugés et des obstacles rencontrés. Un équilibre qui est aussi d'ordre musical avec la production de cet album décidément pas comme les autres...\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe projet a été produit entre Stockholm et Paris, avec la contribution du collectif de musiciens français \"Albert\" (Vincent Taurelle, Ludovic Bruni et Vincent Taeger), et la participation du légendaire batteur Tony Allen. À partir d'une base enregistrée par le Suédois Andreas Unge, dans laquelle explose notamment le talent du jeune guitariste malien Guimba Kouyaté, Albert a ajouté sa french touch, réalisant l'imbrication parfaite entre instruments traditionnels africains - kamele n'goni, karignan, percussions...- et corpus guitare, basse, batterie, claviers. Si l'expression retro futuriste n'était à ce point galvaudée, on souhaiterait l'attribuer à cet album qui nous parle d'une Afrique aussi éternelle que contemporaine et qui constitue à n'en pas douter l'un des plus beaux achèvements musicaux de la carrière d'Oumou.\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"LP","offer_id":40180912259157,"sku":"NOF36LP","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/Oumou_Sangare.jpg?v=1561554953"},{"product_id":"ako","title":"Akö","description":"\u003cp\u003eC’est une vieille photographie en noir et blanc, sur laquelle le temps a effectué son beau travail de patine. On y voit, posant guitare à la main devant un mur de briques, un jeune musicien élégant – chemise blanche, noeud papillon, chapeau. Fixant l’objectif, son regard pénétrant semble habité par un mélange de fierté et de mélancolie. Il ignore que sa vie et sa carrière, mises à mal par la Grande Dépression, autant jalonnées d’épreuves que de magnifiques élans d’inspiration, s’achèveront en 1969 dans la pauvreté la plus nue. \u003cbr\u003e Et il ne se doute pas qu’on se souviendra de lui comme l’une des plus grandes légendes du Delta blues. Son nom est Skip James. Ce cliché d’une grande intensité, Blick Bassy l’a collé sur le mur de son salon – comme on peut afficher chez soi le visage des aïeux qu’on a aimés et qui continuent de nous accompagner. Un soir glacial de l’hiver 2012, alors que le chauffage de sa maison a la mauvaise idée de tomber en panne, c’est lui qui, d’une certaine façon, va le réchauffer. Lové sous une couette sur son canapé, le musicien, pinçant les cordes de sa guitare pour conjurer le froid, croise le regard d’airain de Skip James.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBientôt, des mélodies prennent forme sous ses doigts. Fluides et légères, les notes s’élèvent en volutes entêtantes, quittent bien vite l’ancrage terrien du blues pour prendre les atours d’une musique sans âge ni ancrage, comme en suspension dans l’air et le temps. « Au départ, raconte Blick Bassy, je n’avais même pas l’idée d’en faire un album. Et quand j’ai finalement commencé à enregistrer ces chansons, en mars 2014, je m’imaginais simplement donner des concerts, et proposer le disque uniquement au public qui partagerait cette expérience. » Cette dimension intime trouve également son origine dans les résonances que la voix de Skip James a créées dans l’esprit et l’âme de Blick Bassy. Car pour lui, ce chant qui semble remonter du fond des âges exhale un fort parfum d’enfance : il le ramène aux origines de son propre parcours – et notamment à ces quatre années passées dans un village du Cameroun, où son père l’avait envoyé pour lui inculquer les valeurs et les vertus de la tradition.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e« La manière de chanter de Skip James m’a rappelé celle d’un vieux musicien ambulant, Mout Iloun, qui, quand j’étais gamin, faisait le tour des villages au Cameroun. Dans ces endroits-là, son passage était bien souvent le seul événement de l’année. C’est pour cela que les thèmes du disque tournent majoritairement autour de l’enfance, de la transmission, de l’importance de connaître son histoire et la culture dont on est issu.» Blick Bassy est ainsi, qui dans sa musique tisse et raccorde sans cesse des liens entre la matière musicale et les recherches et réflexions qui font la fortune d’une vie d’homme. « J’essaie de faire en sorte que chaque disque ne soit pas seulement une collection de chansons, que ce que je raconte aille au-delà de la musique elle-même », reconnaît-il. Après Léman (2009), qui célébrait l’union des musiques de son pays natal et des instruments de l’Afrique de l’Ouest, et Hongo Calling (2011), qui retraçait l’histoire nomade du hongo, ce rythme traditionnel bassa exporté par les esclaves jusqu’au Brésil, il poursuit avec ce nouvel album Akö (surnom que se donnent les vieux du village entre eux) le sillon d’un musicien dont le premier objet serait avant tout de se tracer un chemin de vie, et de repartir, encore et toujours, à la rencontre de soi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e« C’est en arrivant en France il y a huit ans que je me suis vraiment rendu compte que je venais d’un endroit spécial. Quand je vivais là-bas, je n’en étais pas conscient. Ma démarche de chanter en bassa, qui est l’une des 260 langues du Cameroun et menace de disparaître, vient notamment de là. A travers elle, c’est non seulement une tradition, mais aussi toute mon histoire, que je raconte et sauvegarde. Dans le monde actuel, nous avons tendance à courir après la copie de la copie de la copie et à rejeter l’original. A ma façon, j’essaie de résister à ça. » Qu’il évoque l’harmonie en péril de la société bassa (Kiki, Lon), le rôle crucial des parents dans le partage du savoir et des règles de vie (Mama, Tell Me), l’exode rural et ses conséquences (Mout, Ndjè yèm) ou encore les Lien Vidéo Quantité à mettre en vente Prix TTC Livret partage du savoir et des règles de vie (Mama, Tell Me), l’exode rural et ses conséquences (Mout, Ndjè yèm) ou encore les richesses immatérielles de l’amour (One Love, Wap do Wap), Blick Bassy fait courir ce récit de résistance avec un souci de la nuance et un parti pris minimaliste qui imprègnent la trame de ce album de sa première à sa dernière note. \u003cbr\u003e Après ses premiers groupes de fusion et les ornementations sophistiquées de ses deux premiers albums, le musicien a pris le parti d’une nudité d’expression qui, sans en altérer la folle élégance, condense et renforce au contraire son propos. Ce délicat travail de coloriste, Blick Bassy l’applique tout au long d’un album où sa voix aérienne et sa guitare dessinent des mélodies immédiates et pénétrantes. Enrobées par le violoncelle de Clément Petit et le trombone de Fidel Fourneyron, deux compagnons de route devenus essentiels dans ce qui était à l’origine un voyage en solitaire, elles se parent de textures et d’ambiances, qui en densifient les contours et en allongent les perspectives.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eD’une invention permanente, le travail savant sur le son sert ici une imagination vagabonde et ludique, qui embrasse avec la même grâce ballades aux accents crépusculaires (Aké, Ndjè yèm)) et airs à danser intimistes (Mama, Mout, One Love), tout en se projetant vers les climats cuivrés d’un jazz New Orleans totalement transfiguré (Kiki, Lon). Si l’esprit de cet album convoque Skip James (célébré à travers le bref interlude SJ qui, avec l’éclat fulgurant d’une réminiscence, cite la mélodie de la chanson Drunken Spree), sa lettre, elle, s’élève et vole ainsi très librement au-dessus des genres. Avec une approche impressionniste rarement entendue dans le vaste champ des musiques africaines, elle compose un tableau vivant et mouvant, que complètent encore par petites touches l’harmonica d’Olivier Ker Ourio, et les samples de Nicolas Repac sur Wap do Wap, One Love, et Kiki. . Rappelant du même coup que c’est bien à la croisée de tous les temps que se tient librement cette musique miraculeuse, née de la rencontre magique entre un jeune musicien et le fantôme bienveillant d’un bluesman du siècle dernier.\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"LP","offer_id":40180912160853,"sku":"NOF28LP","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/cover_def.jpg?v=1531931494"},{"product_id":"lift","title":"Lift","description":"\u003cp\u003ePasser des heures à répéter la musique de Koki Nakano sans pouvoir échanger une conversation sérieuse est merveilleux . Pas de japonais, pas de français, pas d’anglais, pas de diplomatie, juste un territoire : l’Art de Koki Nakano. \u003cbr\u003e Le piano et le violoncelle sont des outils sommaires mais ils ont une mémoire, un ADN, une histoire et ces outils vénérables, volumineux et peu pratiques à l’heure de la dématérialisation sont de merveilleux magiciens. Grâce à eux, sans échanger un mot, il y a des questions, de la sueur, de l’ardeur, du rire, de l’acrobatie, de l’agacement, la peur de mal faire, l’art de bien faire, de la plénitude. Dans le minuscule studio des Buttes-Chaumont où Koki résidait, je pouvais avec mon archet toucher le piano droit et de la main gauche faire chauffer de l’eau, mais en sortant j’avais l’impression d’avoir été sur Mars, au bord d’un lac, dans un loft berlinois, avec des fées. La musique ne signifie rien et pourtant c’est une question de vie et de mort pour Koki Nakano.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVincent Segal\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAu Japon, dans une immense ville tentaculaire, la plus peuplée du monde, il y a partout des petites ruelles. On a à peine quitté une grande artère qu’on se retrouve plongé dans un univers villageois, charmant, tranquille et joyeux. Un jour, marchant dans une de ces ruelles j’ai vu passer un chariot chargé d’enfants qui se faisaient trimballer vers l’école par deux dames. Ces deux dames les tiraient, à pied, et les petits jetaient des regards à la fois sages et malicieux sur le monde qui défilait ainsi sous leurs yeux. Ça se passait à Koenji, un de ces endroits au monde où je me suis toujours senti très heureux. \u003cbr\u003e Les compositions de Koki Nakano m’ont immédiatement plongé dans le souvenir de ce moment, dans la ruelle de Koenji, avec les enfants qui passaient en chariot. Elles sont habitées de la joie de celui qui flâne et se laisse surprendre par les petites choses. Le piano de Koki sautille et danse sans direction précise, laisse tomber ses notes tout autour de lui, parfois s’arrête sur une couleur, se surprend lui même à esquisser un pas inattendu, un nouveau rythme de marche qu’il répète avec curiosité tandis que le violoncelle de Vincent promène ses archets comme celui qui sifflote en écho aux milles évènements qui l’entourent, attentif à leur complexité tout autant qu’à la grande évidence de ce qui a simplement lieu.\u003cbr\u003e Et parfois le tumulte de la ville monstrueuse reprend le dessus, le temps de traverser un carrefour immense et dangereux, pour de l’autre côté se retrouver à suivre sans le vouloir un vieil homme à la démarche ancestrale puis l’abandonner pour une jeune fille qui ne se soucie de rien d’autre que de la fraîcheur du printemps, elle qui vient d’arrêter de fumer. Finalement reposer sa marche en fermant les yeux assis sous un arbre, s’assoupir et se laisser emporter vers l ‘été dernier. Au même endroit un jeune homme composait cette musique chargée de rêves et de choses qui passent et laissent des traces sans même le savoir.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGaspar Claus\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"LP","offer_id":40180912128085,"sku":"NOF34LP","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/photo_disque.jpeg?v=1561555627"},{"product_id":"black-box","title":"Black Box","description":"\u003cp\u003eC’est dans un esprit très voisin de Swing-Swing, son précédent album pour No Format!, que Nicolas Repac récidive aujourd’hui avec « Black BOX », magnifique voyage musical consacré cette fois au blues dans tous ses états. Plongeant résolument aux sources de cette musique matricielle entre toutes, Repac redécouvre la pluralité des mondes embarqués dans la même expérience traumatique de la déportation, et révèle tous ces territoires idiomatiques contaminés en retour par la magie noire de cet art à la fois archaïque et révolutionnaire, de ses douze mesures claudicantes et de sa gamme pentatonique universelle.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e« Black BOX », à travers un éventail de voix profondément émouvantes, enregistrées spécifiquement pour l’occasion ou issues de documents sonores samplés, s’apparente en effet à une sorte d’inventaire saisissant de cette plainte joyeusement désabusée, qui partout dans le monde ne cesse de chanter la nostalgie du paradis perdu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDes Works Songs des prisonniers noirs captés par Alan Lomax dans les années 30 à la mélopée intemporelle d’un chaman amérindien en passant par le proto-rap joyeux de Bo Diddley, la détresse lancinante d’une chanteuse tzigane de Serbie, la gouaille créole des conteurs d’Haïti, la douce complainte de Cheikh Lo, ou encore la saudade métissée du grand chanteur angolais Bonga, c’est la planète entière qui à travers les machines de Repac décline la multiplicité de ses visions du blues.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNicolas Repac « met en scène » avec maestria chacune des voix qu’il accueille dans son projet, travaillant avec un vrai sens cinématique à constituer autour du chant brut et épuré une sorte d’environnement sonore mouvant, zébré d’interventions de guitare électrique et pulsés de grooves entêtants. Mais rien de formaliste ni de systématique dans ce processus.\u003cbr\u003e Qu’il épouse avec sensualité les lignes et les inflexions de la mélodie ou au contraire joue la carte de la confrontation et du détournement pour mieux en révéler le discours subliminal, Repac, tout au long de ce disque, n’a qu’une idée en tête : laisser jaillir l’émotion brute présente au cœur des matériaux empruntés. Avec lui les machines ont décidément une âme !\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"LP","offer_id":40180911964245,"sku":"NOF20LP","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/black-box.png?v=1532092366"},{"product_id":"identite-en-crescendo","title":"Identité en crescendo","description":"\u003cp\u003eDans une France qui se bat avec et contre ses différences, Identité En Crescendo, nom de l’album, est la vision d’un artiste de cultures juive et musulmane, métissé noir et blanc, algérien et russe, né en Algérie, argentin par les papiers, et aujourd’hui français, et à l’étroit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIdentité En Crescendo, c’est aussi l’ambition de briser les cloisons des genres musicaux, démarche un peu « free jazz » dans l’état d’esprit, dans le jet de complexité, de mise en désordre, en un désordre étudié, organisé.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa seule posture qui se veut fixe dans ce disque est celle d’un combat, justement celui de ne pas garder de posture figée, récupérable, celui de dévier les clichés, celui de créer le doute, le questionnement, la confusion. Combat culturel brodé par l’ambition d’amener la diversité et la complexité aux oreilles d’un auditoire gavé par les formats de l’industrie musicale. Ce combat est un plongeon dans la culture dominante, mais en tant que « non aligné ».\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFaire passer un discours complexe sur un morceau musical aussi court que 2 minutes n’est peut être pas un objectif facile à atteindre mais telle est pourtant l’ambition. Le travail des textes est fait dans ce sens, dans l’espoir de réussir à poser des questionnements profonds tout en gardant émotion, spontanéité et fraîcheur.\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"LP","offer_id":40180911931477,"sku":"NOF11LP","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/roce-identite-en-crescendo.png?v=1532091548"},{"product_id":"camphor-copper","title":"Camphor \u0026 Copper","description":"\u003cp\u003eMétissée la musique de Mélissa Laveaux ? Sans doute, comment pourrait-il en être autrement ? Née à Montréal en 1985 de parents haïtiens fraîchement immigrés, elle grandit à Ottawa, Ontario, dans un univers majoritairement anglophone, et doit tenter de s’intégrer à ce nouvel environnement, sans rien abandonner pour autant de sa culture d’origine, créole et francophone.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBrassant toutes ces influences en un mélange de naïveté et d’instinct, travaillant quotidiennement sur sa guitare, Mélissa s’invente très tôt un style d’accompagnement personnel, très rythmique, et se met à écrire ses premiers textes, composer ses premières chansons. De là ce songwriting résolument contemporain, qui intègre tous ses croisements identitaires, mais au lieu de les afficher en un geste militant, choisit la voie de l’intime, de la confidence - l’aventure d’une parole définitivement libre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMais la musique n’est pas tout. Comme ses frères et sœurs, elle veut faire des études, avec l’ambition de travailler dans le domaine social, tout en ressentant l’extrême nécessité de s’exprimer artistiquement. « L’un ne va pas sans l’autre. J’ai besoin de musique pour vivre et de vivre pour inspirer ma musique », affirme-t-elle volontiers, avec une sacrée détermination. Etudiante à l’Université d’Ottawa, elle passe et obtient son diplôme de Bachelor en Éthique et Société.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eParallèlement elle participe aux soirées « open mic » organisées dans le pub du campus. Un jeune percussionniste, Rob Reid, la repère, l’encourage à persévérer. Assidue à l’université durant la semaine, elle part sur la route avec Rob chaque weekend et sillonne le Canada pour jouer dans les clubs. A 21 ans, elle autoproduit un album qu’elle diffuse sur myspace. Début 2007, le label No Format! la rencontre à Montréal et la prend aussitôt sous contrat. Elle enregistre dans la foulée son véritable premier album, “Camphor \u0026amp; Copper”, construit sur les fondations de l’album autoproduit deux ans auparavant.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eExceptées deux reprises magistralement réinventées (« Needle in the hay » d’Elliott Smith et « I Want to be Evil » d’Eartha Kitt) qui posent en quelque sorte les bornes imaginaires de son univers musical, le répertoire de cet album n’est composé que d’œuvres originales, impressionnantes de ce mélange de maturité et de fraîcheur qui n’appartient qu’aux plus grands. Dans cet album, Mélissa libère d’un coup toute l’énergie créatrice accumulée au long de ces années d’apprentissage et trouve d’emblée le ton juste. Les arrangements minimalistes privilégient l’énergie et l’impact poétique de ses mots. Sa voix surtout se déploie, majestueuse et fragile, profonde, sensuelle et délicieusement juvénile, creusée de remous intérieurs sous la séduction immédiate, comme travaillée par ce trilinguisme qui marque sa vie, la fluidité rythmique de la langue anglaise, la syncope nonchalante du Créole, la sophistication harmonique du Français.\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"LP","offer_id":40180911865941,"sku":"NOF13LP","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/camphor_et_coper.png?v=1531931488"},{"product_id":"melissa-laveaux-dying-is-a-wild-night","title":"Dying is a wild night","description":"\u003cp\u003eC’est une douce révolution. Si Mélissa Laveaux n’a rien escamoté de l’identité très forte dessinée par un premier album acclamé (Camphor And Copper, 2008), elle s’est aujourd’hui réinventée. À la douceur acoustique d’un folk langoureux et chaloupé, la jeune femme préfère à présent l’énergie plus sophistiquée d’une pop percutante et irrésistible. L’écriture est toujours aussi personnelle, la voix toujours aussi sensuelle et juvénile, mais les orchestrations explosent en un feu d’artifice inventif, qui fait la part belle aux rythmiques et à des sonorités plus synthétiques.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eC’est la réinvention d’une vie. Née à Montréal en 1985 de parents haïtiens, Mélissa Laveaux grandit à Ottawa (Ontario). Dans la foulée de son premier album, elle s’installe en France, une étape délicate qui nourrit largement les textes de Dying Is A Wild Night. La jeune femme y envisage ces dernières années sous un angle intime, puisant dans des moments difficiles une énergie nouvelle. Emprunté à la poétesse américaine Emily Dickinson, le vers complet est “Dying Is A Wild Night And A New Road”. L’idée est belle et symbolique : rompre les amarres avec son pays était à la fois un déchirement et la promesse d’un nouveau départ.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eC’était aussi un noeud de paradoxes : dans un même mouvement, Mélissa s’éloignait et se rapprochait de sa famille. Elle a mieux appréhendé le parcours de ses parents, émigrés haïtiens, tandis que l’éloignement géographique se doublait d’une incompréhension de leur part sur son choix. C’est le thème du single Postman : arrivée à Paris, il a fallu trouver des ressources ailleurs que dans une lettre que le facteur ne déposera jamais.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa beauté et l’énergie de Dying Is A Wild Night tiennent à une tension entre cette écriture très personnelle et un travail profondément collectif. L’enregistrement des maquettes, d’abord, s’est fait avec la batteuse de jazz Anne Paceo, indice déterminant sur des chansons à l’assise rythmique souvent étonnante (Mélissa voue une admiration sans borne au duo Wildbirds \u0026amp; Peacedrums, qui travaille sur les combinaisons percussions\/voix).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL’enregistrement de l’album est ensuite une collaboration passionnante avec les Jazz Bastards, trio de musiciens réalisateurs. Vincent Taeger (batteries et percussions), Vincent Taurelle (claviers de Air) et Ludovic Bruni (basse, guitares) ont ainsi remodelé certains titres et apporté beaucoup à la texture sonore et à l’énergie rythmique des chansons. Il y a là une modernité qui évoque volontiers la pop mutante de Santigold et Goldfrapp mais aussi les derniers développements de la carrière de Fiona Apple, exigeants et inventifs derrière leurs atours pop. \u003cbr\u003e Mélissa Laveaux le confie sans difficulté : elle écoute beaucoup plus de musique qu’elle n’en écrit. Cela informe ses chansons de milles nuances et influences parfaitement assimilées. \u003cbr\u003e L’étonnante reprise du Hash Pipe de Weezer s’impose comme la touche rock d’un album à l’éclectisme élégant : soul chantée d’une voix de velours (Dew Breaker), pépites énergétiques et élancées (Pretty Girls, Sweet Wood) ou tubes pop parfaitement balancés entre sonorités organiques et synthétiques (les incroyables Triggers et Generous Bones). Comme un trait d’union avec le premier album de Mélissa, une merveille acoustique au déhanché délicat s’est glissée en fin d’album : chantée en créole, Pie Bwa est une variation autour du Strange Fruit de Billie Holiday, écrite du point de vue de l’arbre, ensanglanté. Une image puissante sur un album audacieux : orchestrations modernes, mélodies imparables et textes personnels traversés d’interrogations sur la foi, Dying Is A Wild Night est de la trempe des grands disques pop, qui touchent à la fois le coeur, la tête et le plexus.\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"LP","offer_id":40180911833173,"sku":"NOF22LP","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/22_melissa_laveaux_dying_is_a_wild_night.jpg?v=1531931487"},{"product_id":"chamber-music","title":"Chamber Music","description":"\u003cp\u003eUne pièce nue dans le studio de Salif Keita, trois sessions d’enregistrement en duo tissées dans le cocon protecteur de la nuit malienne. \u003cbr\u003e A l’écart de l’agitation des hommes, Ballaké Sissoko et Vincent Segal ont chassé de leurs esprits tout ce qui peut éloigner un musicien de son art pour mieux se concentrer sur l’essentiel : l’imbrication harmonieuse de leurs langages et de leurs signatures, l’entrelacement de leurs chants intérieurs.\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"LP","offer_id":40180911800405,"sku":"NOF14LP","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/14_ballake_sissoko_vincent_segal_chamber_music.jpg?v=1561556371"},{"product_id":"musique-de-nuit","title":"Musique de nuit","description":"\u003cp\u003eSix ans après Chamber Music, la complicité au long cours entre les deux hommes, qui n'a cessé de s'enrichir et de s'épanouir au fil de leurs périples, résonne plus que jamais dans Musique de nuit. C'est d'ailleurs en tête-à-tête, sans le concours d'autres instrumentistes, que Ballaké Sissoko et Vincent Segal ont cette fois-ci choisi d'unir leurs forces - les forces sans apprêt ni limites de ceux qui n'ont plus rien à se cacher, et qui ont encore tant à s'offrir.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL'idée de base était, comme pour Chamber Music, de fixer leurs dialogues à Bamako. Manière de fomenter une sorte de conspiration poétique, dans un lieu intime soustrait à l'empire de la multitude, loin de tout ce qui pourrait divertir l'attention et l'inspiration. La folie de ce siècle s'est chargée de perturber quelque peu ce dessein ; mais aussi, in fine, de le justifier davantage. \"Je suis parti de Paris le 11 janvier 2015, raconte Vincent Segal, c'est-à-dire quelques jours après la tuerie de Charlie-Hebdo, au moment même où avaient lieu en France les grands rassemblements de soutien.\" Circonstances funestes, qui jettent un voile de tristesse sur les deux amis, mais les confortent dans leur volonté de \"s'abriter de la rumeur du monde\" - selon les mots du violoncelliste.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMusique de nuit n'est en rien un commentaire de l'actualité ; mais il s'élève tout au moins comme un contrepoint d'une intense douceur. Conçu au coeur d'un pays, le Mali, qui n'est pas davantage épargné par la violence, et à quelques heures de vol d'une France meurtrie, ce disque sonne dans le grand brouhaha des hommes comme une ode à l'irréductible pouvoir du murmure et de l'écoute, de la bonne et belle intelligence, du savoir sensible mis en harmonie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMusique de nuit est le fruit de deux sessions captées sur le vif, avec un minimum de prises. La première, nocturne, s'est tenue après minuit sur le toit de la maison de Ballaké Sissoko : elle donne la matière de quatre titres - la \"face A\" de l'album - qui ont la beauté à la fois précise et relâchée d'une danse. La seconde, diurne, a pris place dans une pièce du studio Bogolan, dont les vibrations naturelles enrobent chaque note, chaque relief mélodique. Dans les deux cas, l'empreinte des lieux, de la vie et de l'air chaud et sec alentour, est palpable.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDès Niandou, la musique du duo se pare des bruissements de Ntomikorobougou, ce quartier-frontière qui, tout en étant proche du coeur de Bamako, annonce déjà les campagnes et le désert environnants. Dans les premières plages à ciel ouvert de l'album, tout juste humectées de cette légère réverbération propre aux heures de la nuit, l'auditeur aux aguets peut ainsi saisir en arrière-plan le chuintement des voitures, le vol furtif d'une chauve-souris, le bruit d'un tapis de prière qu'on secoue, le chant lointain et lancinant des sirènes de train ou de police, les bêlements paisibles des moutons de Ballaké Sissoko... \u003cbr\u003e Et c'est comme si, doucement, tendrement, le duo conviait le monde à entrer dans son cercle. Dans la deuxième et solaire partie de l'album, c'est de la musique elle-même que semble s'évader et rayonner une myriade d'échos et d'évocations. Ces éclats discrets volés à la trame du réel font de Musique de nuit un disque possédant la profondeur de champ d'un field recording.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe répertoire assemblé par Ballaké Sissoko et Vincent Segal entrelace des morceaux joués de longue date (Niandou, Musique de nuit...), dans lesquels le duo s'emploie à creuser de nouveaux chemins, et des pièces créées dans la pleine vérité de l'instant. Amorcée comme une méditation aux accents presque mystiques, qui se mue bientôt en mélopée lumineuse, Passa Quatro doit son titre à un village du Minas Gerais, dans lequel Vincent Segal fit halte au milieu d'une intense tournée au Brésil - \"Je me suis levé au petit matin, se remémore-t-il, et en voyant les collines, en sentant le soleil me réchauffer, j'ai pensé à Ballaké et j'ai pris mon violoncelle...\"\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBalazando rend de son côté hommage aux terres merveilleuses mais en souffrance du Nord du Mali, au souffle aride du désert et aux musiques luxuriantes qu'il nourrit depuis des siècles. Avec sa tenue seigneuriale, le traditionnel N'kapalema déploie en majesté ses motifs et rythmiques, au fil d'un exercice virtuose qui unit les instruments au point d'imprimer par instants la sensation que deux koras s'enlacent... Tout au long de l'album, la répartition des rôles et des sons se trouble ainsi de la plus poétique manière, et le duo fond dans un même creuset poétique la splendide ambiguïté d'une musique qui se joue de toutes les distances.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAvec Diabaro s'ouvre le versant diurne de Musique de Nuit : un chant ancestral de bénédiction des bienfaiteurs, dans lequel la voix de la griotte Babani Koné, l'unique invitée du disque, se dresse, flamboie et crépite tel un cante jondo sous un été andalou - une façon de célébrer l'ouverture des musiques mandingues aux autres cultures. Avec Super Etoile, un hommage à l'ensemble de Youssou N'Dour qui renvoie Vincent Segal à sa découverte des musiques africaines dans le Paris du début des années 90, le duo lorgne vers les sabars du Sénégal et de Gambie - où vit la moitié de la famille de Ballaké Sissoko. \u003cbr\u003e Précédé d'un Prélude qui déploie sa progression d'accords comme un délicat tour de chauffe d'avant concert, Samba Tomora (du nom d'un accordage spécial de kora, particulièrement pratiqué en Gambie) chante un air de danse et de fête qui s'amuse à détourner et inverser des battues de samba pour mieux les harmoniser aux battements de coeur des deux musiciens. Puisé parmi les premières compositions du duo, Musique de nuit, tel un point d'orgue, appose pour finir une dernière note typiquement mandingue sur cet envoûtant carnet de route et de dérive.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn deux faces, et à travers de multiples facettes, Musique de Nuit dévoile ainsi une même liberté en marche et en actes, où se répondent les esprits des musiques mandingues, baroques, brésiliennes, jazz, gitanes... Si Vincent Segal évoque à ce propos Codona, le fabuleux attelage sans frontières formé à la charnière des années 70 et 80 par Don Cherry, Collin Walcott et Naná Vasconcelos, on pense aussi à plusieurs reprises aux inventions ludiques et clairvoyantes du Penguin Cafe Orchestra de l'Anglais Simon Jeffes, qui rêvait que sa musique résonne comme \"un grand oui en faveur de la survivance du coeur, dans un temps où il est attaqué par les forces de la froideur, de la noirceur et de la répression\"... Des mots qui semblent décrire les chemins sans limites que s'ouvrent Ballaké Sissoko et Vincent Segal. Deux musiciens suffisamment maîtres de leurs traditions, de leur art, de leur technique et de leurs instruments respectifs, pour pouvoir se concentrer corps et âme sur tout ce qui les transcende et les dépasse : la respiration, l'interaction, le partage. Et c'est ainsi que Musique de Nuit, ce traité de virtuosité sereine composé à l'abri des terribles grondements de l'humanité, loin de toute démonstration de force, célèbre ce qui sait encore rendre ce monde poétiquement habitable. Loin de sa fureur, et au plus près de ses frémissements vrais.\u003cbr\u003e - Richard Robert\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"J'ai quitté Paris pour retrouver Ballaké au Mali après une semaine éprouvante en Janvier 2015. A Bamako l'espoir semblait aussi s'évanouir. La musique est une cure, elle nous protège de la fureur du monde. Nous jouons la nuit sur le toit de la maison de Ballaké en plein Bamako. Ntomikorobougou c'est le quartier de Ballaké. Des Sissoko, des Diabaté, une rue de terre latérite, des musiciens prodigieux, des artisans valeureux, des vies souvent difficiles, beaucoup d'élégance et de discrétion. Nous avions toujours eu l'idée d'enregistrer ainsi, que le quartier soit notre nid. C'était comme si Ntomikorobougou écoutait la kora et le violoncelle pour enfin pouvoir s'endormir comme un enfant.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe lendemain, les voisins nous disaient entendre nos murmures en rêvant... \" \u003cbr\u003e - Vincent Segal\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"LP","offer_id":40180911767637,"sku":"NOF30LP","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/30_ballake_sissoko_vincent_segal_musique_de_nuit.jpg?v=1561556835"},{"product_id":"at-peace","title":"At peace","description":"\u003cp\u003eAt Peace est une étape majeure sur le chemin qui relie la mémoire et l’invention, la connaissance aigüe de l’histoire et la soif jamais étanchée de découverte. « Je n’ai pas voulu refaire Chamber Music, confirme Ballaké Sissoko, mais m’inscrire dans sa continuité. »\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eC’est pourquoi Vincent Segal est à nouveau de la partie. Comme dans Chamber Music, il engage ici son art de metteur en sons. Comme dans Chamber Music, le dispositif est intimiste et les outils sont réduits à l’essentiel – pas d’artifices de production, pas d’overdubs. L’accent est mis sur la spontanéité, priorité est donnée aux premières prises. Mais cette fois-ci, le cercle des partenaires et l’éventail des formules de jeu s’agrandissent. Solo, duo, trio, quintette : dans At Peace, Ballaké Sissoko varie les positions, les dynamiques et les plaisirs, pour appliquer avec le maximum de souplesse et de limpidité les principes d’une musique qui, au-delà de son ancrage dans la tradition mandingue, se construit sur l’écoute mutuelle, le jeu des appels et des réponses, le partage des notes et des silences, la complicité des esprits. \u003cbr\u003e La « paix » annoncée par le titre de ce disque n’est pas un vain mot, une simple figure de style ; elle est le ferment de la pâte sonore et humaine levée par Ballaké Sissoko – sans doute est-elle même son premier instrument.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e« Quand je veux jouer avec quelqu’un, confie le Malien, je dois d’abord comprendre son fonctionnement, construire une amitié : c’est mon premier repère. Et ça demande du temps. » Enregistré à Angoulême dans le studio du contrebassiste de jazz Kent Carter, At Peace rassemble de fait autour de lui des compagnons de longue date et de confiance. \u003cbr\u003e Outre Vincent Segal, on retrouve ainsi Aboubacar « Badian » Diabiaté, dont le phrasé de guitare (principalement sur une 12-cordes) et la faconde sans esbroufe sont colorés par son expérience première de joueur de ngoni ; l’essentiel et discret Moussa Diabaté, son complément idéal à la guitare 6-cordes ; et Fasséry Diabaté, dont les subtils traits de balafon figuraient déjà sur les albums Tomora et Chamber Music.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRéunis sur les titres Badjourou et Kalata Diata, les cinq hommes signent une musique qui s’illustre par la sophistication des motifs et des prises de parole. Un art du tissage et de la conversation, qui se poursuit jusque dans les morceaux aux configurations plus resserrées : les deux duos kora-guitare, Boubalaka et N’tomikorobougou, formidable échange de 10 minutes entre Badian et Ballaké, saisi à la volée dans la cour de la maison de ce dernier à Bamako ; le duo kora-violoncelle Kabou ; et la lumineuse reprise en trio d’Asa Branca, le standard du Brésilien Luiz Gonzaga, qui invite tendrement le baião nordestin en territoire mandingue.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUn art qui se condense et se sublime encore avec les enregistrements solo Maimouna, Nalésonko et Kalanso. Là, en phase avec son propre chant intérieur, Ballaké Sissoko, par un simple détournement de rythme, un changement de cadence ou de note, ou le recours à un mode peu usité, distille ce qui fait l’essence même de son langage : cette manière unique de révolutionner sereinement la tradition et ses héritages, sans avoir l’air d’y toucher. En quelques mots, d’être en paix avec elle.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eS’il repose sur l’entente cordiale qui unit ses participants, At Peace n’en est pas moins un disque d’aventure, fourmillant de trouvailles et de figures sans filet. La paix qui est à l’œuvre dans At Peace est aussi celle des braves, de musiciens qui n’ont pas peur de se frotter aux beautés de l’imprévu et de l’inouï.\u003cbr\u003e « J’avais envie qu’on entende des musiciens en train de découvrir et d’être parfois eux-mêmes surpris par ce qu’ils jouent, raconte Ballaké Sissoko. » « On a gardé ces moments où subsiste une forme d’interrogation, confirme Vincent Segal, où les musiciens qui sont un peu moins sûrs d’eux laissent de l’air, un espace à celui qui se sent plus sûr de lui. \u003cbr\u003e Ça crée davantage de contrastes et de nuances que lorsque tout le monde est dans la certitude, et qu’il y a moins de silences entre les notes. On reste dans une forme de virtuosité, mais l’énergie est différente. Dans les premières prises, les musiciens engagent toute l’expérience qu’ils ont emmagasinée, mais sans avoir la sécurité de savoir ce qu’ils vont jouer. Il y a de l’aventure, du défrichage, et c’est vraiment beau à entendre. »\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBallaké Sissoko raconte qu’enfant, le maniement de la kora ne lui a pas été enseigné : il l’a appris par lui-même en observant longuement et patiemment son père, le virtuose Djélimady Sissoko. C’est donc par la force de l’écoute, une fois encore, qu’il est devenu ce maître souverain de l’espace et du temps musicaux qu’on peut entendre dans At Peace. \u003cbr\u003e Tel Miles Davis à l’époque de Birth of the Cool, Ballaké Sissoko s’ouvre ici une brèche esthétique en provoquant chez ses partenaires une émulation collective qui passe par une attention toujours plus grande à l’autre, une forme d’empathie gouvernée par l’exigence. Il n’est pas anodin que s’exaltent ici des vertus cardinales comme la générosité, la curiosité, l’absence de calcul, le refus de tout autre pouvoir que celui de créer.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA l’heure où le Mali vit une des périodes les plus troublées et déchirées de son histoire, c’est aussi une humble mais magistrale leçon de concorde et de vie en bonne intelligence que délivre At Peace.\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"LP","offer_id":40180911734869,"sku":"NOF21LP","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/at_peace.png?v=1532088982"},{"product_id":"kirike","title":"Kiriké","description":"\u003cp\u003eCe nouvel album est né de l’amitié liant Ballaké Sissoko et Vincent Segal. Revenons en arrière. Il y a depuis quelques années à Bamako un courant musical plus intimiste, plus proche du son acoustique de la tradition. Certains de ses membres sont des vétérans qui ont tenu des rôles de premier plan dans toutes les expériences novatrices depuis l'Indépendance ; d'autres sont de jeunes loups possédant à la fois la virtuosité de leurs ancêtres griots et la liberté du jazz. Pas besoin d'arrangeur, pas besoin de gros son. Assister aux jeux de ces virtuoses est une expérience exaltante. Vincent Segal est tombé sous le charme, et s’est lié d'amitié avec le joueur de kora Ballaké Sissoko. Résultat : les très beaux Chamber Music (2009) et At Peace (2012), produits par le label Nø Førmat! . L’album Chamber Music, avec son économie et son élégance, son naturel jamais pris en défaut, a l'ample respiration des grands classiques mandingues. Son succès a fait date dans le marché en berne de l'époque, et démontré que le public a, somme toute, l'oreille fine.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKiriké est né de cette expérience. Admiratif de Kassé Mady depuis longtemps, Ballaké et Vincent rêvent de réunir un casting « royal » autour de lui, et de lui offrir un album à la hauteur de sa voix.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAutour de Kassé Mady, ils réunissent donc trois solistes, amis d'enfance, trois anciens de l'Ensemble Instrumental du Mali, ce bouillonnant laboratoire de la musique moderne. Mais surtout trois héritiers de grandes lignées.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBallaké Sissoko est le fils de Djelimady Sissoko, immense interprète de l'album Cordes Anciennes , l'épitome de la Kora. Lansiné Kouyaté, le balafoniste, est le fils de la grande Siramori Diabaté, restée dans le cœur de tous les maliens. Quant à Makan Tounkara dit « Badié », le joueur de ngoni, il a grandi au coeur de l'Ensemble Instrumental, dont son père était l'un des directeurs. A eux trois, ils représentent trois grandes composantes de la musique mandingue, la kora venue de Casamance, le balafon de la zone centrale et le ngoni aux tonalités plus âpres, réminiscentes de désert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa musique de Kiriké se place dans la lignée de cette nouvelle scène de Bamako. En égrenant des lignes de basse en pizzicati au violoncelle, en privilégiant des formations réduites, comme lorsque ces musiciens jouent entre eux, dans l'intimité d'une cour, Vincent Segal (réalisation, violoncelle) tire subrepticement le son vers une écoute plus moderne, sans pour autant bouleverser l'équilibre classique ; les musiciens peuvent alors déverser tout leur art dans un jeu aisé, libéré, montrer des facettes inédites de leur talent. Le ngoni, à la fois mélodique et percussif, prend une place de premier plan et ses impros ébouriffantes (Douba Diabira) raviront à la fois les amateurs de Bach et ceux du jazz, des gnawas et des transes malgaches. Le balafon et la kora inventent des atmosphères inédites, comme l'accompagnement liquide de Sadjo. Le tout enregistré en live par Philippe Teissier du Cros, dans la belle acoustique naturelle du studio du musicien américain Kent Carter, à Juillaguet.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eQuant à Kassé Mady, il se réinvente. « L'homme à la voix de velours » se révèle, dans les morceaux bambara, un tout autre personnage, un vieux paysan qui grommelle au bord de son champ, articulant une langue infiniment plus savoureuse et populaire que le malinké des grandes déclamations classiques. Cinquante ans de carrière n'ont pas entamé ses aigus, mais le registre s'est enrichi de basses d'une douceur étonnante, plus adaptées à cette « musique de chambre » qu'aux sonorités brillantes des fusions. Un son au diapason de l'écoute actuelle, et surtout la consécration d'une des plus grandes voix du Mali.\u003c\/p\u003e","brand":"NO FORMAT","offers":[{"title":"LP","offer_id":40180911702101,"sku":"NOF26LP","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/26_kasse_mady_diabate_kirike_c48f83e1-4551-4baa-bdcc-86ef17c45741.jpg?v=1532088900"},{"product_id":"matahari","title":"Matahari","description":"\u003cp\u003e♕\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMatahari : cet album est une agent double. \u003cbr\u003e Danseuse ensorcelante ou espionne naïve, elle n'aurait pas choisi son camp entre disco nouvelle, chansons cannelle, et intriguait à la cour à l'approche du sacre de L'Impératrice.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOn a su plus tard seulement que le complot avait été fomenté chez Renaud Létang à Ferber, Paris - impliquant non seulement des balades pop tels que Erreur 404, une machine infernale à danser (Matahari) mais aussi des titres venus d’ailleurs comme Là- haut, Masques ou l'ambigu Ma Starlight.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes zones d'ombre autour du rôle joué par cet album dans la guerre de séduction déclarée le 2 mars 2018 suscitent encore aujourd'hui de nombreuses interrogations.\u003cbr\u003e Notamment depuis qu'il est avéré que la section spéciale des services de renseignement musical à la cour (microqlima records), savait, et a laissé faire.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e«L'une des très grosses attentes de l'année.» — Radio Nova\u003cbr\u003e «Véritable pépite disco.» — Les Inrocks\u003cbr\u003e «C’est l’album parfait pour se faire chaud et oublier l’hiver.» — France Inter\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003eTracklisting\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e1. Là-haut\u003cbr\u003e2. Erreur 404\u003cbr\u003e3. Matahari\u003cbr\u003e4. Paris\u003cbr\u003e5. Vacances\u003cbr\u003e6. Dreaming of You (feat. Isaac Delusion)\u003cbr\u003e7. Masques\u003cbr\u003e8. Ma Starlight\u003cbr\u003e9. Balade Fantôme\u003cbr\u003e10. Matahari (Le Retour)\u003cbr\u003e11. Entre Deux\u003c\/p\u003e","brand":"MICROQLIMA","offers":[{"title":"2LP","offer_id":14235179941941,"sku":"qlima011V","price":19.2,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/l_impe_ratrice_matahari_cover_digi.jpg?v=1566826121"},{"product_id":"our-truth","title":"Our Truth","description":"\u003cp\u003eA quelques pas de l’église où Desmond Tutu organisait l’évasion des militants anti-Appartheid les plus recherchés de Soweto, répète le groupe BCUC. Un groupe au verbe haut, qui prend un tout autre écho dans ce container reconverti en restaurant communautaire \u003cbr\u003e Pas de doute, le bouillonnant township n’a rien perdu de son énergie créatrice et révolutionnaire avec l’avènement il y a vingt ans d’une « Rainbow Nation » aux couleurs toujours ternes, et, Bantu Continua Uhuru Consciousness vit comme ses aînés sa musique comme une arme de libération politique et spirituelle tout autant qu’une transe hédoniste. \u003cbr\u003e Héritiers de Philip « Malombo » Tabane ou Batsumi, ils cherchent à donner une expression contemporaine aux traditions ancestrales des peuples autochtones : les influences hip-hop et une énergie punk-rock ont remplacé le jazz si présent dans les productions des années 1970 et 1980. Tout a commencé voici une douzaine d’années dans un atelier d’un centre communautaire. Depuis la formation du groupe a peu changé, mais l’expression s’est profondément raffinée. Si le chant et les percussions ont toujours été au coeur de leur musique, ils ont pu par le passé s’essayer aux pistes « électroniques » et même s’adjoindre pendant de nombreuses années une guitare rock entre folk et free-jazz. Néanmoins, BCUC a trouvé sa formule magique en 2013 en ajoutant aux seules peaux et voix une furieuse basse électrique.\u003cbr\u003e Telle est l’alchimie de l’« Africangungungu », le nom qu’ils ont donné à leur musique aux accents « afropsychédéliques ». Sur scène comme sur ce premier album commercialisé de leur carrière, leurs morceaux refusent tout formatage. Leurs « incantations » en zulu, sotho ou anglais et leurs modulations funky s’étendent sur une vingtaine de minutes, un tourbillon sonique qui n’est pas sans évoquer l’afro-beat de Fela. \u003cbr\u003e Les rythmes Nguni se mêlent aux rythmes du peuple Tsonga, les sifflets des mineurs Bhaca et Shona rencontrent la corne traditionnelle Imbomu tandis que des chants de guerre ancestraux et les choeurs du Ngoma busuku (chants de nuit) se mêlent à la voix soul de la chanteuse Kgomotso et aux rap furieux de Jovi et Luja. ‘Yinde’ qui ouvre ‘Our Truth’ signifie la route, comme un symbole du chemin encore à parcourir vers une société sud-africaine plus juste. Dans le même sens, ‘Asazani’ (nous ne nous connaissons pas les uns les autres) plaide pour un rapprochement de toutes les composantes de la « nation arc-en ciel ». La volonté de BCUC d’affronter sans filtre les questions identitaires et sociales a déjà entraîné l‘interdiction de diffusion d’un de leurs morceaux de leur unique EP auto-produit qui mettait en cause une idole nationale… Mais ni cet évènement, ni les critiques auxquelles leur refus d’appartenir à un quelconque mouvement les expose ne les fera dévier de leur ligne de conduite : « Music for the people by the people with the people », un peuple qu’ils refusent d’enfermer dans une communauté, de délimiter à une couleur de peau.\u003c\/p\u003e","brand":"NYAMI NYAMI","offers":[{"title":"12inch","offer_id":40180911145045,"sku":"NNR005LP","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/lp12inchdos3mm_2_page_001_copie_c78507e9-dd9b-4071-bc32-10137fe495ec.jpg?v=1528382225"},{"product_id":"music-from-africa-1","title":"Music from Africa vol.1 : Swazi Message \/ Big Band Bash","description":"\u003cp\u003eThe 'Music From Africa' series' comprises two volumes of never-heard South African library music from the early '80s. They were recorded and produced by Johannesburg musician\/producer Tom Mkhize and released then on vinyl only to be sent to TV and radio stations, as well as cinema productions (never commercially available). \u003cbr\u003e\n Traditional South African rhythms re-imagined, dubbed-out and disco-fied by this legendary producer! Each side of each volume is an A-Side of the original LP's, the BSides were only 10\/15 seconds loops of the tracks from A-Sides designed as radio jingles and there was no interest in keeping them for the reissues.\u003c\/p\u003e","brand":"NYAMI NYAMI","offers":[{"title":"LP","offer_id":40180911112277,"sku":"NNR002","price":17.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/01.jpg?v=1531931471"},{"product_id":"music-from-africa-2","title":"Music from Africa vol.2 : Shangaan Traditional \/ Sotho Chant","description":"\u003cp\u003eThe 'Music From Africa' series' comprises two volumes of never-heard South African library music from the early '80s. They were recorded and produced by Johannesburg musician\/producer Tom Mkhize and released then on vinyl only to be sent to TV and radio stations, as well as cinema productions (never commercially available). \u003cbr\u003e\n Traditional South African rhythms re-imagined, dubbed-out and disco-fied by this legendary producer! Each side of each volume is an A-Side of the original LP's, the BSides were only 10\/15 seconds loops of the tracks from A-Sides designed as radio jingles and there was no interest in keeping them for the reissues.\u003c\/p\u003e","brand":"NYAMI NYAMI","offers":[{"title":"LP","offer_id":40180911079509,"sku":"NNR003","price":17.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/0006240733_10.jpg?v=1531931471"},{"product_id":"baleka","title":"Baleka","description":"\u003cp\u003e\"An utterly bonkers slice of new wave, post-disco and mbira wizardry.\" \u003cbr\u003e\n The Vinyl Factory\u003c\/p\u003e\n \n \u003cp\u003eIn the mid-70s, musician and songwriter Phil Arosa fled Southern Rhodesia's apartheid (now Zimbabwe) to settle in the Netherlands and pursue his musical career under more mundane skies. Alongside his partner Marga, he started the band Zimba which played for ten years in clubs around the country. During those years, Baleka was the only studio recorded song and was released in 1983. This record went unnoticed at the time but this minimal and powerful mix of African rhythms with a New Wave voice and an irresistible mbira gimmick deserved better. We are happy to revive this track and have asked our London friends from The Comet Is Coming and Blackjoy (Siwo) from Paris to revisit this piece. The results are two very different versions of Baleka but definitely carved for the dancefloors.\u003c\/p\u003e","brand":"NYAMI NYAMI","offers":[{"title":"12inch","offer_id":40180911046741,"sku":"NNR006","price":14.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/visuel_recto.jpg?v=1531931471"},{"product_id":"batanidzo","title":"Batanidzo","description":"\u003cp\u003eCe premier album BATANIDZO a été enregistré à Paris en septembre 2016 au Red Bull studio alors que le groupe participait au RBMA festival pour leur premier concert.\u003c\/p\u003e\n \n \u003cp\u003eVinyle 180 grs.\u003c\/p\u003e","brand":"NYAMI NYAMI","offers":[{"title":"12inch","offer_id":40180911013973,"sku":"NNR007","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/album_cover.jpg?v=1531931470"},{"product_id":"time-for-a-change","title":"Time for a Change","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eReleased in Summer 2013 on Roche Musique in his own already well-built world, Time For a Change resonates as an overwhelmingly groovy ballad!\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p2\"\u003e\u003cspan\u003eSwitching from flights of melody (Unchained, Between Moods) to downtempo elegies (Instant Need, So Much To Me), nobody remains unmoved by the grace of this EP from FKJ.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e---------\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eSorti à l'été 2013 sur Roche Musique dans son propre monde déjà bien construit, Time For a Change résonne comme une ballade extrêmement groovy!\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePassant des envolées de la mélodie (Unchained, Between Moods) aux élégies downtempo (Instant Need, So Much To Me), personne ne reste insensible à la grâce de cet EP de FKJ.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p2\"\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p2\"\u003e\u003cstrong\u003eSIDE A\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eA1. \u003cspan\u003eInstant Need\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eA2. Unchained\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p2\"\u003e\u003cstrong\u003eSIDE B\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eB1. \u003cspan\u003eBetween Moods\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eB2. So Much To Me\u003c\/p\u003e","brand":"ROCHE MUSIQUE","offers":[{"title":"12inch","offer_id":40180907933781,"sku":"RM005","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/rm005.jpg?v=1531993935"},{"product_id":"indastudio-compilation","title":"INDASTUDIO - Compilation","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cem\u003eCe projet de 12 titres est tiré de ses vidéos qu’il publie depuis plus de 3 ans, où il se met en scène dans son propre studio.\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMoustache, moto, lunettes et chemise à fleurs : Dabeull est un personnage à part.Musicien, producteur et chanteur, cet enfant de la funk et de la disco s’est construit un univers unique inspiré des années folles où la boule à facettes régnait sur le monde de la musique.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAu sein de chaque vidéo, Dabeull improvise une track usant de sa fameuse talk-box et de ses machines analogiques pour composer une «Newfonk» qui ravie autant les puristes que les newcomers.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe producteur s’approprie les codes du Funk mieux que personne avec un personnage qui lui colle à la peau. Ou plutôt à la moustache.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDabeull présente aujourd'hui sa compilation tant attendue « IN DASTUDIO \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e---------\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cem\u003eThis 12-track project is taken from his videos produced publicly for over 3 years, where he staged in his own studio.\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMustache, motorbike, glasses and flowered shirt: Dabeull is a character apart. Musician, producer and singer, this child of funk and disco has built a unique universe inspired by the Roaring Twenties where the mirror ball reigned over the world of music.\u003cbr\u003e Within each video, Dabeull improvises a weary track of his famous talk-box and his analog machines for composer a \"Newfonk\" which delights both purists and newcomers.\u003cbr\u003e The producer appropriates the codes of Funk better than anyone with a character who sticks to the skin himself. Or rather with a mustache.\u003cbr\u003e Dabeull presents today a long awaited compilation \"IN DASTUDIO\".\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cu\u003eTracklist:\u003c\/u\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSIDE A\u003cbr\u003e \u003c\/strong\u003eA1. Intro\u003cbr\u003e A2. Time For Love\u003cbr\u003e A3. Only U\u003cbr\u003e A4. Break Your Heart\u003cbr\u003e A5. Special To Me\u003cbr\u003e A6. Interlude Featuring FKJ\u003cbr\u003e A7. Chocolate Vibe\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSIDE B\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eB1. Tonight\u003cbr\u003e B2. Everybody\u003cbr\u003e B3. DX7 Featuring Holybrune\u003cbr\u003e B4. By Myself Featuring Cerrone\u003cbr\u003e B5. Des bisous\u003c\/p\u003e","brand":"ROCHE MUSIQUE","offers":[{"title":"LP","offer_id":40180906721365,"sku":"RM047","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/dabeull_cover_animation_v3.2.3.jpg?v=1533723184"},{"product_id":"skyline-go-back-home-japanese-limited-version","title":"Skyline \/ Go Back Home (Japanese Limited Version)","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eFKJ est désormais reconnu comme l'un des fers de lance de la nouvelle scène «French Touch» qui émerge au niveau international, retrouvez son EP Skyline\/ Go Back Home.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eMulti-instrumentiste à l'élégance naturelle et sophistiquée, il couvre les clubs et salles de concert du monde entier avec une musique ensoleillée, positive et groovy.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eRévélé par le morceau «Lying together» en 2013, il est un artiste live avec une grande facilité scénique. Il est connu pour sa polyvalence et son son festif, ce qui lui a valu d'être soutenu par un public fidèle et en constante augmentation.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSes plusieurs EP «Take Off» ou «Time for a change» lui ont fait grand honneur et ont été exceptionnellement bien accueillis par les critiques.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e---------\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eFKJ is recognized now as one of the spearheads of the new ‘French Touch’ scene that emerges at an international level, his new ep Skyline his EP Skyline \/ Go Back Home.\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMulti-instrumentalist with a natural and sophisticated elegance, he covers the clubs and concert halls all around the world with a sunny, positive, groovy music.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRevealed by the track “Lying together” in 2013, he is a live artist with a great scenic ease. He is known for his versatility and festive sound, which earned him to be supported by a loyal and ever-growing audience.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHis several EPs “Take Off” or “Time for a change” gave him great credit and were exceptionally welcomed by the critics.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003eTracklist:\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. Skyline スカイライン\u003cbr\u003e2. Go Back Home ゴー・バック・ホーム\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"ROCHE MUSIQUE","offers":[{"title":"7inch","offer_id":40180906688597,"sku":"RMDU001","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/products\/rmdu001.jpg?v=1533723184"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0004\/4099\/1797\/collections\/genre_55f60b2b-9100-4f7b-a19a-d5a51a4481ee.png?v=1664285660","url":"https:\/\/miniwax.club\/collections\/genre-groove.oembed?page=31","provider":"Miniwax","version":"1.0","type":"link"}